Nachrichten aus der Welt der Musik und des Films

Service95 obejmować będzie tematy związane z kulturą, modą, a także poruszać kwestie społeczne. Fani mogą liczyć na niepozbawione humoru, ale i wartościowe rekomendacje, opowieści, informacje, przemyślenia oraz rozmowy, których nie znajdą nigdzie indziej. Będą to komentarze od najlepszych ekspertów czy nieoczywiste rekomendacje mało znanych miejsc, wschodzących artystów lub niezależnych aktywistów, a także patenty i wskazówki dotyczące podróży, jakie znać może tylko międzynarodowa gwiazda popu. Dua Lipa postanowiła stworzyć newsletter Service95, ponieważ od zawsze tworzyła obszerne i osobiste listy, polecając najbliższym przyjaciołom ciekawych ludzi, pomysły na podróże, interesującą sztukę czy też inne ważne tematy. Teraz każdy chętny będzie mógł zapisać się na darmowy newsletter i być na bieżąco ze wszystkim, co interesuje Duę - od nowej galerii w Sao Paolo, przez ukryte restauracje w Lizbonie i najlepszą manikiurzystkę na wyspie Lagos, po artykuły dotyczące działań aktywistów i ważkich światowych problemów. Każdy "numer" opatrzony będzie listem napisanym przez Duę, w którym będzie opowiadać o tym, czego słucha, jakie miejsca odwiedza, co jada i jakie ma przemyślenia na temat bieżących wydarzeń na świecie. - Zawsze mam wielką frajdę z opowiadania ludziom, co odkryłam w jakimś mieście i uwielbiam wymieniać się doświadczeniami i spostrzeżeniami - mówi. - Service95 adresowany jest do wszystkich, którzy są ciekawi życia, tak jak ja. Równolegle do Service95 Dua Lipa tworzyć będzie podcast At Your Service, który będzie rozszerzeniem treści z newslettera i pogłębieniem poruszanych w nim tematów podczas rozmów Duy z uznanymi gośćmi (z których wielu nie usłyszycie w innych podcastach). W At Your Service będzie można posłuchać poważnych dyskusji na ważne tematy, serdecznych pogawędek z przyjaciółmi i poznać najciekawsze rekomendacje. Dua Lipa będzie gwiazdą przyszłorocznego festiwalu Open'er. Odkąd w 2015 roku wydała pierwszy singiel, Dua Lipa stała się jedną z najpopularniejszych i najgorętszych młodych artystek. Jej imienny debiutancki album rozszedł się w nakładzie przekraczającym 6 milionów egzemplarzy, z kolei single z płyty znalazły 80 milionów nabywców. Dua Lipa ma na koncie dwie płyty - imienną z czerwca 2017 roku i wydaną w marcu 2020 roku "Future Nostalgia".

Muzykę ilustracyjną do filmu skomponowała Sarsa - jedna z najoryginalniejszych i najciekawszych polskich artystek muzycznych. Kontrowersyjny program telewizyjny "Music Race" poszukuje muzycznych talentów na terenie całej Polski. O tym, przed kim otworzą się wszystkie drzwi, a komu na głowie wyląduje kubeł zimnej wody, zdecyduje wyjątkowe jury: niegdyś popularny piosenkarz Olo (Maciej Zakościelny), królowa social mediów Ewa (Julia Kamińska) i grająca samą siebie pierwsza dama polskiego jazzu - Urszula Dudziak. Na castingu, który odbywa się w rodzinnej miejscowości Ola, dochodzi do awantury. Doprowadza do niej "Ostra" (Katarzyna Sawczuk) - zbuntowana nastolatka, oburzona arogancją jurora, który lekceważąco zachowuje się wobec matki dziewczyny (Anita Sokołowska). Skandal jest na rękę producentowi (Tomasz Karolak), który decyduje o zakwalifikowaniu "Ostrej" do dalszego etapu show. Wkrótce okaże się, że oprócz wybuchowego temperamentu, dziewczyna dysponuje także niesamowitym głosem. Sukces ma jednak swoją cenę, a popularność nie jest tak przyjemna, jak może się wydawać. Przed nastolatką prawdziwy pojedynek i próba charakteru - młodej gwieździe przyjdzie zmierzyć się z konkurentami na scenie i bezwzględnym światem show-biznesu, ale przede wszystkim z własnymi emocjami. Za reżyserię filmu odpowiada Anna Wieczur-Bluszcz, której debiut "Być jak Kazimierz Deyna" nagrodzono Złotym Jantarem na koszalińskim Festiwalu Młodzi i Film. Za kamerą stanął Witold Płóciennik - autor zdjęć do takich produkcji, jak "Kruk. Szepty słychać po zmroku", "Carte Blanche" czy "Jak pies z kotem". Premiera 2 października.

Maria Peszek zachęca fanów do wzięcia udziału w zapowiadanych koncertach - do śpiewania, tańczenia, głośnego krzyczenia i bycia razem, wbrew wszystkiemu co dzieje się dookoła. Na trasie Sorry Polsko Super Tourfani artystki nie usłyszą nowych piosenek, gdyż jak twierdzi Maria, jej dotychczasowe utwory i ich przesłanie są niestety nadal bardzo aktualne, a poza tym to właśnie ich domaga się publiczność. Podczas koncertów Marii będzie towarzyszył nowy zespół, w skład którego wchodzą perkusista Kuba Staruszkiewicz, basista Pat Stawiński oraz grający na gitarach Kamil Pater. Dzięki tym fantastycznym muzykom fani będą mieli okazję zapoznać się z całkowicie nowymi, zaskakującymi aranżacjami znanych utworów. Nie zabraknie też niespodzianek. Daty i miejsca trasy koncertowej Sorry Polsko Super Tour: 31.01 – Toruń – Od Nowa 1.02 – Gdańsk - Klub B 90 2.02 - Szczecin Kosmos 13.02 – Poznań CK Zamek 14.02 - Łódź Wytwórnia 15.02 - Włocławek Centrum Kultury Browar B 21.02 – Rzeszów - Lukr 22.02 – Lublin – Klub 30 23.02 - Białystok – Zmiana Klimatu 6.03 - Wrocław - Centrum Koncertowe A2 7.03 - Kraków – Studio 8.03 – Katowice – MCK 27.03 – Warszawa – Stodoła

Trasa The European Apocalypse będzie wyjątkową okazją, aby w trakcie jednego wieczoru obejrzeć występy gigantów z Kreator i Dimmu Borgir. Niemiecka legenda thrash metalu w dalszym ciągu promuje album “Gods Of Violence”, a norwescy black metalowcy zaprezentują polskiej publiczności materiał z nowej płyty “Eonian”. Skład The European Apocalypse uzupełniają Hatebreed oraz Bloodbath. W pierwszej połowie czerwca odbył się drugi z polskich koncertów Kreator w 2018 roku, który śmiało można nazwać kapitalnym, na którym nie zawiodła zarówno legenda thrashu, jak i uwielbiający ją rodzimi maniacy gatunku. Nic dziwnego, że po takim przyjęciu kapela Millego Petrozzy postanowiła zaplanować już trzecią wizytę w naszym kraju w roku 2018, do tego w tak znakomitym zestawie. Dokonania Kreator są doskonale znane polskim fanom. Założony w 1982 roku przez wokalistę i gitarzystę Mille Petrozzę i perkusistę Jürgena "Ventora" Reila, pochodzący z niemieckiego Essen zespół, odpowiedzialny jest za pomnikowe płyty thrash metalu. Każde jego wydawnictwo od "Endless Pain" do "Coma Of Souls" to klasyka gatunku. Na pozostałych niemiecka formacja udowodniła, że nie boi się eksperymentów z brzmieniem i stylem. Choć kiedyś przyjmowane przez niektórych z mieszanymi uczuciami "Renewal", "Outkast", czy "Endorama", po latach bronią się doskonale. Trzecia w 2018 roku wizyta Kreator w Polsce będzie poświęcona promocji wydanego w roku 2017 14. studyjnego albumu "Gods Of Violence", który zdobył szczyt regularnego, niemieckiego notowania płyt, co nie udało się żadnej niemieckiej thrashowej kapeli. Krócej od Kreatora, bo od 1993 roku, jest obecna na metalowej scenie norweska formacja Dimmu Borgir, którą od 10 lat wspiera na perkusji nasz rodak Dariusz "Daray" Brzozowski (m.in. Black River, Hunter, Masachist, Vesania, eks-Vader). Dosłownie kilka dni temu okazało się, że jego partnerem w sekcji rytmicznej będzie Szwed Victor Brandt (m.in. Entombed A.D.). Przez ponad 25 lat istnienia Dimmu Borgir stali się jednym z najwybitniejszych przedstawicieli podgatunku black metalu, który określa się symfonicznym black metalem. Założona w Oslo przez Shagratha (wokal) i Silenoza (gitara) kapela wzbudza skrajne emocje wśród fanów, a swoimi artystycznymi wyborami nie raz wzbudzała kontrowersje. Zdobyła też swoją krzyżówką black metalu, epickiego metalu, muzyki klasycznej i filmowej mnóstwo fanów na całym świecie, co przełożyło się na sprzedaż ponad 1 mln płyt oraz niemałą popularność na trudnym rynku amerykańskim. Fascynacji Dimmu Borgir nie ukrywali, chociażby Eric Peterson z Testament, czy Scott Ian z Anthrax. Nie da się też zaprzeczyć, że dorobek dziś międzynarodowej ekipy zawiera pozycje znakomite, choćby "Enthrone Darkness Triumphant" (1997), czy "Puritanical Euphoric Misanthropia" (2001). Rok 2018 przyniósł długo oczekiwany przez fanów Dimmu Borgir 10. studyjny materiał. Album "Eonian" zadebiutował na drugim miejscu w ojczyźnie zespołu i o dwa oczka niżej na ważnym rynku niemieckim, co pokazuje, że nawet osiem lat przerwy między studyjnymi płytami, nie zaszkodziło kapeli. Tytuł zebrał niemało komplementów. Teraz pozostaje czekać na koncerty, bo norweska załoga zapewne przygotuje jakąś imponującą produkcję. Kontakt z polską publicznością ceni sobie nie tylko Kreator, lecz również zasłużona amerykańska formacja Hatebreed. Powstała w 1994 roku w stanie Connecticut i dowodzona przez charyzmatycznego Jameya Jastę grupa, powróci do Polski jesienią 2018 roku i doda mocno hardcore'owych barw do zestawu, który zagra w stolicy. Hatebreed ma od lat oddanych fanów w Polsce i występuje u nas regularnie. Rządy na scenie zawsze sprawuje nie tylko charyzmatyczny, lecz również inteligentny i elokwentny Jasta, który niedostatek wzrostu rekompensuje wielką energią oraz fantastyczną umiejętnością nawiązywania kontaktu z publicznością. Jameya wspierają w kapeli dwaj muzycy, z którymi zakładał Hatebreed, czyli basista Chris Beattie i gitarzysta Wayne Lozinak oraz dwaj muzycy, którzy dołączyli już w XXI wieku – Matt Byrne (perkusja) i Frank Novinec (gitara prowadząca). Hatebreed niezmiennie promuje wydany w 2016 roku album "The Concrete Confessional". W 1998 roku z inicjatywy dwóch muzyków Katatonii, Andersa "Blakkheima" Nyströma i Jonasa Renkse, powołana została do życia w Sztokholmie deathmetalowa supergrupa Bloodbath, której głównym celem było stworzenie i podzielenie się ze światem wysokiej jakości śmierć metalem. I takowy nagrała na każdej z płyt. Przez dwie dekady istnienia Bloodbath funkcjonuje wtedy, gdy muzycy mają przerwę w swoich macierzystych zespołach. A byli/są to muzycy, którzy zapisali piękną kartę w ekstremalnym metalu, chociażby Mikael Akerfeldt (Opeth), Dan Swanö (m.in. Edge Of Sanity, Moontower, Pan-Thy-Monium), Peter Tägtgren (m.in. Hypocrisy). Obecnie poza Blakkheimem i Renkse skład Bloodbath uzupełnia perkusista Martin "Axe" Axenrot (m.in. Witchery, Opeth) oraz Nick Holmes, którego głos znamy z Paradise Lost. Z nim nagrany został jak na razie ostatni w dyskografii album "Grand Morbid Funeral", który ukazał się w 2014 roku i zebrał doskonałe recenzje. Jest szansa, że do jesieni 2018 poznamy, chociażby zwiastun jego następcy, nad którym prace rozpoczęły się kilka miesięcy temu. Przedsprzedaż biletów na koncert startuje 13 czerwca o godzinie 11:00. Bilety będą dostępne na sklep.knockoutprod.net.

Niezależna Stacja KEXP z Seattle świętowanie zacznie już 12 marca. Od tego dnia przez cztery miesiące w radiu zostaną zaprezentowane wszystkie płyty wydane kiedykolwiek przez wytwórnię Sub Pop. - To będzie niezła zabawa, ale sami sobie zgotowaliśmy ten los - mówi John Richards prowadzący w stacji program The Morning Show. - Będziemy grali 24 godziny na dobę płyty, kasety, single i inne wydawnictwa Sub Popu aż do kulminacji podczas urodzinowej imprezy w sierpniu. Założyciele Sub Popu Bruce Pavitt i Jonathan Poneman mieli audycje w radiu KCMU, którego spadkobiercą jest stacja KEXP. Sub Pop zyskał sławę pod koniec lat 80. za sprawą kontraktów z Nirvaną, Soundgarden i Mudhoney. Wytwórnia powszechnie uznawana jest za głównego propagatora gatunku grunge. W nowym tysiącleciu firmie udało się wylansować kolejną grupę niezależnych twórców. Należą do nich m.in. Fleet Foxes, Foals, Beach House, The Postal Service, Flight of the Conchords, Sleater-Kinney, Blitzen Trapper, Father John Misty, Shabazz Palaces czy The Shins. W 1995 firma Warner Music Group nabyła 49 procent akcji Sub Popu.

Karol Gola jest saksofonistą z niemałym dorobkiem i doświadczeniem. - Na naszej siódmej płycie ponownie będzie nas siedmiu - czytamy w komunikacie formacji na Facebooku. - Do składu dołącza Karol Gola, którego dobrze znacie z projektu Pink Freud i Jazzombie, a także z kilku występów z nami w tym roku. Na razie muzycy nie ujawnili żadnych szczegółów nadchodzącego albumu ani tego, kiedy można się go spodziewać. Zespół założony w 1999 roku zyskał rozgłos dzięki wydanemu w 2005 roku koncepcyjnemu albumowi "Powstanie Warszawskie", nawiązującemu tematyką do patriotycznego zrywu z czasów II wojny światowej. Kolejnymi płytami umacniał swą pozycję na scenie alternatywnego rocka, nie ustając w artystycznych poszukiwaniach, wychodzących często poza rockowe ramy. Intrygującej muzyce grupy towarzyszą zmuszające do myślenia teksty śpiewane przez Huberta "Spiętego" Dobaczewskiego. Ostatni, jak dotąd, longplay około 200 koncertów.

One Ok Rock to obecnie jedna z najbardziej popularnych japońskich grup rockowych. Ich muzyka znana jest na całym świecie, a kolejne albumy zdobywają coraz liczniejsze rzesze wielbicieli. Zespół powstał w 2005 roku w Tokio, a debiutancki singel wydał dwa lata później. Obecnie w skład kapeli wchodzi czterech muzyków - Taka, Toru, Ryota i Tomoya. Na niemałą dyskografię zespołu składa się natomiast aż siedem albumów. Od 2014 roku One Ok Rock w coraz większym stopniu stawiają na karierę międzynarodową. W prace nad ostatnim krążkiem zespołu zaangażowany był Kellin Quinn ze Sleeping With Sirens, a dzięki występom na Vans Warped Tour czy wspólnej trasie z All Time Low, One Ok Rock wyrobili sobie markę na całym świecie. Europejska i amerykańska trasa koncertowa zakończyła się ogromnym sukcesem, a ich pierwszy występ w Polsce wyprzedał się w kilka godzin. W grudniu One Ok Rock wrócą do Polski z nowym albumem ("Ambitions"), który premierę miał w styczniu tego roku. Krążek został nagrany w dwóch wersjach językowych - japońskiej i angielskiej. Sprzedaż biletów na nadchodzący koncert rusza w piątek, 1 września o godz. 11:00. Miejsca zakupu: Go-ahead.pl, ---, ---, ---, ---, oraz sklepy sieci Empik, Media Markt, Saturn.

"Koło fortuny" po 8 latach wraca na antenę Telewizji Polskiej. Gospodarzem został Rafał Brzozowski, który zwyciężył w castingu. - Ten program ma być zupełnie inny niż ten, który był - zapewniał gwiazdor w "Pytaniu na śniadanie". - Będzie muzyka na żywo, niesamowita interakcja z publicznością. I chyba dlatego, że będę mógł nieco pośpiewać i pobawić się w studiu z publicznością - przede wszystkim będzie to znakomita zabawa - to dlatego zapadła decyzja, że wygrałem ten casting. Muzyk pokonał podobno mocną konkurencję. Współprowadząca show, która dopiero zostanie wybrana, będzie nie tylko odsłaniała literki, ale też tańczyła czy rozmawiała z uczestnikami. Kilka dni wcześniej Brzozowski zaprezentował nowy singel "Już wiem", który wraz z teledyskiem można sprawdzić tutaj. Udział w "Kole fortuny" podobno nie przeszkodzi artyście w pracy nad nową płytą. Rafał Brzozowski zasłynął udziałem w programie "The Voice of Poland". Jego debiutancki album "Tak blisko" pokrył się platyną. Piosenka wokalisty "Na dobre masz zawsze mnie" wykorzystana została na napisach końcowych serialu "Na dobre i na złe". W listopadzie 2014 roku Rafał Brzozowski wydał swój ostatni solowy krążek "Na święta". Rok później ukazał się zestaw "Borysewicz & Brzozowski"., a w listopadzie 2016 "Moje serce to jest muzyk, czyli polskie standardy". "Koło fortuny" nadawane było w latach 1992-1998, a następnie 2007-2009. Prowadzącymi byli Wojciech Pijanowski, Jerzy Bończak, Andrzej Kopiczyński, Paweł Wawrzecki, Stanisław Mikulski i Krzysztof Tyniec.

Colson Baker, znany pod pseudonimem Machine Gun Kelly (MGK), przeszedł długą drogę od czasu, kiedy jako pierwszy raper wygrał "Amateur Night" w prestiżowym Apollo Theater w Nowym Jorku, do trzeciego długogrającego albumu i światowych tras. Pseudonim MGK został mu nadany przez znajomych, ze względu na szybki jak karabin maszynowy sposób rymowania. Jego pierwszy studyjny album "Lace Up" zawierający uwielbiane przez fanów utwory takie jak "Wild Boy" z Waka Flocka Flame oraz "Invincible" nagrany z Ester Dean, dotarł do piątego miejsca listy Billboard 200 w pierwszym tygodniu od wydania. Album "General Admission”, z którego pochodzą single "Till I Die" i "A Little More" jest opisywany przez samego artystę jako dzieło bardziej instrumentalne niż debiutanckie wydania. W maju tego roku premierę miał trzeci album rapera, "bloom". Promował go singel "Bad Things", nagrany z Camillą Cabello, znaną z Fifth Harmony. Utwór stał się międzynarodowym przebojem, zdobywając zawrotną liczbę ponad 150 mln wyświetleń na YouTube. Jesienią MGK przyjedzie do Warszawy, by promować najnowszy krążek "Bloom". Przypomnijmy, że ostatnio gościliśmy Machine Gun Kelly w Polsce w ramach odbywającego się w Tauron Arena Kraków Impact Festivalu. Amerykanin wystąpił 15 czerwca przed Linkin Park.