Krzysztof Dys Trio + Szymon Łukowski Quintet feat. Hannes Riepler

Wewnętrzna potrzeba stanu trwania jest potrzebą regularności w czasie. To puls. W życiu, jak i w muzyce świadomość indywidualnego poczucia pulsu stanowi  portal do źródła, otwiera drzwi do potencjału, radykalnego obiektywizmu. Miles Davis, ojciec współczesnego jazzu, ukonstytuował w muzyce improwizowanej czynnik nieprzewidywalności, definiujący zarówno gatunek, jak i stylistykę jazzową. Dzięki wieloletniej znajomości trójki muzyków owa idea oddania się strumieniowi obiektywizmu stała się  mottem sesji nagraniowej płyty Toys.

RECENZJA PŁYTY TOYS

"Kompozytor i pianista Krzysztof Dys chyba dopiero teraz dostał swe najlepsze "zabawki" i zrealizował znakomity album "Toys", którym standardowe jazzowe trio wyniósł ponad przeciętność typowej, straight-jazzowej motoryki. Pianista nie rozprawia się szkolnymi wprawkami z popularnymi kompozycjami gigantów jazzu, lecz czyni z tych standardów nowe, pieczołowicie uplecione w nowe pomysły nagrania. To jest najważniejsza ze sztuk grania pomysłów znanych i wielokrotnie (artystycznie) sprawdzonych. Teraz gdy trzeba dodać do tego własną inwencję robi się zestaw najprzedniejszych, pięknych jazzowych tematów zgrabnie podanych przez subtelne, ale i kreatywnie zadziorne trio."

Dionizy Piątkowski (Era Jazzu)

Szymon Łukowski Quintet to nowy projekt saksofonisty, kompozytora i aranżera związanego z

W grudniu 2014 roku, powołał jednak własny skład, w którym występują wibrafonista i marimbafonista Dominik Bukowski, kontrabasista Paweł Urowski, perkusista Sławek Koryzno oraz Szymon Łukowski jako leader na saksofonach tenorowym, altowym i sopranowym, w kilku utworach rozszerzając instrumentarium o klarnet basowy.

Wyjątkowość kwintetu przejawia się między innymi w tym, że rolę instrumentu harmonicznego powierza się tu naprzemiennie wibrafonowi oraz gitarze, co w połączeniu z saksofonami odświeża formułę klasycznego kwintetu i otwiera nowe przestrzenie brzmieniowe, niemożliwe do uzyskania w składzie, w którym instrumentem harmonicznym jest fortepian.

Stylistyka zespołu oscyluje wokół nowoczesnego jazzu, czerpiąc w równej mierze z osiągnięć współczesnych wykonawców takich jak Gary Burton, Dave Holland i David Binney, jak i mistrzów gatunku jak John Coltrane i Woody Shaw.

Na najnowszym albumie zespołu jako gość specjalny pojawił się austriacki gitarzysta Johannes Riepler, rezydujący od 10 lat w Londynie i będący czynnym uczestnikiem brytyjskiej sceny jazzowej, którego gra wzbogaciła muzykę zarejestrowaną na albumie o nowe kompozycje oraz aranżacje. 

Charakterystyczna barwa współdziałającego wibrafonu i gitary, modernistyczne melodie i

nowoczesnością, improwizacja z precyzyjną aranżacją, liryczność z dynamizmem.